Biografía - Roberto Lombana Sanclemente, Bogotá, 1977
Roberto Lombana Sanclemente, nacido en Bogotá en 1977, es un cuerpo en movimiento, un explorador de la percepción que desde su juventud busca habitar y entender el mundo a través de la imagen. Su proceso formativo ha estado marcado por una convergencia de disciplinas: la fotografía, la pintura y las artes gráficas.
En 2007, un acto cotidiano en Nueva York —salir con un lente ojo de pez de 8 mm— se convirtió en su punto de inflexión, en una invitación a transformar la percepción urbana, a redimensionar lo cotidiano y a convertirlo en un espejo de resonancia y caos ordenado. Desde entonces, su mirada ha seguido esa misma línea, y en 2019, elevó su campo de visión con un dron, abriendo nuevas dimensiones y paisajes en movimiento, donde la tierra y el aire se unen en su obra.
Sus series conforman un mapa de inquietudes y reflexiones: “Mandalas”, concebidos desde terrazas que revelan civilizaciones de perfectas simetrías, o “Lugar No Lugar”, en donde metros en tránsito, vacíos y silenciosos, parecen suspendidos en el tiempo, reflejando la ciudad a través de una estética que oscila entre la forma y la coloración. En 2015, la Amazonía lo llevó al corazón de una naturaleza vital, despertando un vínculo profundo con un mundo en equilibrio, vivo y en constante transformación.
Su tránsito no se detiene en las fronteras de Colombia. Sus viajes por todo el territorio colombiano han generado las series “Colombia… Naturalmente” y “Colombia Dorada”, testimonios visuales que exponen una tierra que se ofrece y se revela en cada imagen, rindiendo homenaje a nuestro mayor patrimonio: la naturaleza. La más reciente serie, centrada en los ríos, es un recordatorio de las fuerzas invisibles que unen territorios, culturas y memorias, buscando descifrar esas más de mil autopistas de biodiversidad y cultura que corren secretamente por Colombia.
Lombana no concluye sus series, las fragmenta, las descompone en temas, perspectivas y formas. Tiene una ley que rige su trabajo: capturar el círculo, la perspectiva, la geometría, y el movimiento. Una obsesión que no solo define su técnica sino que revela la inquietud de un artista que busca comprender la estructura invisible del mundo.
Es un viajero del siglo XXI, un nómada de la imagen en un flujo constante de tiempo y espacio, siempre en tránsito, siempre con su cámara y sensibilidad listas para atrapar en el instante justo aquello que el mundo revela en su secreto más profundo. Lombana continúa caminando, explorando, observando porque entiende que en cada mirada, en cada gesto, late una verdad fundamental que solo puede captar quien se mueve con el alma en perpetuo descubrimiento.

Biografía - Roberto Lombana Sanclemente, Bogotá, 1977
Roberto Lombana Sanclemente, nacido en Bogotá en 1977, es un cuerpo en movimiento, un explorador de la percepción que desde su juventud busca habitar y entender el mundo a través de la imagen. Su proceso formativo ha estado marcado por una convergencia de disciplinas: la fotografía, la pintura y las artes gráficas, en las que las obras de maestros como Antonio Canaletto, Pablo Picasso, Andy Warhol, Leonardo DaVinci, Julio Le Parc, M.C. Escher, Victor Vasarely, Joan Foncuberta, Henri Cartier-Bresson, Eugene Adget, Man Ray, David Hockney, Juan Cárdenas, Richard Estes, Fernando Botero, y publicaciones como Thrasher y Transworld, junto con escuela del fotógrafo Javier Sandoval, se entrelazaron para construir su universo visual y conceptual.
En 2007, un acto cotidiano en Nueva York —salir con un lente ojo de pez de 8 mm— se convirtió en su punto de inflexión, en una invitación a transformar la percepción urbana, a redimensionar lo cotidiano y a convertirlo en un espejo de resonancia y caos ordenado. Desde entonces, su mirada ha seguido esa misma línea, y en 2019, elevó su campo de visión con un dron, abriendo nuevas dimensiones y paisajes en movimiento, donde la tierra y el aire se unen en su obra.
Sus series conforman un mapa de inquietudes y reflexiones: “Mandalas”, concebidos desde terrazas que revelan civilizaciones de perfectas simetrías, o “Lugar No Lugar”, en donde metros en tránsito, vacíos y silenciosos, parecen suspendidos en el tiempo, reflejando la ciudad a través de una estética que oscila entre la forma y la coloración. En 2015, la Amazonía lo llevó al corazón de una naturaleza vital, despertando un vínculo profundo con un mundo en equilibrio, vivo y en constante transformación.
Su tránsito no se detiene en las fronteras de Colombia. Sus viajes por todo el territorio colombiano han generado las series “Colombia… Naturalmente” y “Colombia Dorada”, testimonios visuales que exponen una tierra que se ofrece y se revela en cada imagen, rindiendo homenaje a nuestro mayor patrimonio: la naturaleza. La más reciente serie, centrada en los ríos, es un recordatorio de las fuerzas invisibles que unen territorios, culturas y memorias, buscando descifrar esas más de mil autopistas de biodiversidad y cultura que corren secretamente por Colombia.
Lombana no concluye sus series, las fragmenta, las descompone en temas, perspectivas y formas. Tiene una ley que rige su trabajo: capturar el círculo, la perspectiva, la geometría, y el movimiento. Una obsesión que no solo define su técnica sino que revela la inquietud de un artista que busca comprender la estructura invisible del mundo.
Es un viajero del siglo XXI, un nómada de la imagen en un flujo constante de tiempo y espacio, siempre en tránsito, siempre con su cámara y sensibilidad listas para atrapar en el instante justo aquello que el mundo revela en su secreto más profundo. Lombana continúa caminando, explorando, observando porque entiende que en cada mirada, en cada gesto, late una verdad fundamental que solo puede captar quien se mueve con el alma en perpetuo descubrimiento.


Biografía - Roberto Lombana Sanclemente, Bogoptá, 1977
Mi nombre es Roberto Lombana Sanclemente, nací en Bogotá, Colombia, el 8 de marzo de 1977. Desde joven he estado involucrado en el mundo del arte, la fotografía, el dibujo, la pintura, el grabado clásico y visitando museos con mis abuelos maternos. En mayo del año 2007 salí de la tienda BH Photovideo en Nueva York y miré a través de un lente sigma ojo de pez 8 mm y mi vida cambio para siempre!
Me dedico ha crear experiencias estéticas a partir de la fotografía desde el Amazonas hasta Tokio pues “El mundo es mi estudio”. Mi propósito es crear obras que actúen como ventanas a “lugares de inspiración”, espacios donde la energía se reconfigura y las historias que cuento con mis imágenes buscan resonar en quienes habitan esos lugares. Mi intención es transformar la atmósfera a través de mi obra, invitar a la felicidad y, así, contribuir a que los seres humanos que los ocupan sean mejores en su interior.
Desde el año 2021 trabajo con la fundación Saving The Amazon y cada vez que vendo una obra destino un porcentaje para que un miembro de una comunidad indígena siembre un árbol y así crear un bosque en el Amazonas con los nombres de mis compradores.
Uno de mis mayores logros artísticos es ser el ganador de una mención de honor en la versión 77 del Salón internacional de fotografía de Japón en el año 2017. También haber participado en exposiciones nacionales e internacionales.
En la actualidad, tengo una exposición en el Aeropuerto Internacional “El Dorado” de Bogotá, titulada Colombia… naturalmente. A través de fotografías de gran formato impresas sobre lienzo de páramos, bosques y ríos, invito a turistas nacionales y extranjeros a reconocer y valorar nuestro mayor tesoro: la naturaleza.
He colaborado con empresas reconocidas en Colombia, como Crepes & Waffles, la Bolsa Mercantil y el Aeropuerto Internacional El Dorado, creando proyectos que mejoran la experiencia de sus espacios. También muchas personas llevan mis obras a sus hogares en diferentes países y, gracias a una relación cercana, desarrollo piezas a medida según el espacio, tamaño y temática que requieran, logrando así ambientes únicos y especiales.

Exposiciones Individuales
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2025
“Colombia Dorada” Aeropuerto Internacional “El Dorado” Bogotá, Colombia.
2023- Actualidad
“Colombia… naturalmente” Aeropuerto Internacional “El Dorado” Bogotá, Colombia.
2022
«Galería, montaña y río» Geografía y convergencia. Curaduría Germán Ferro M, Museo del Río Magdalena. Universidad de Caldas, Manizales, Colombia.
2021
“En la Plaza nos vemos, el Magdalena la Plaza Mayor” Sala de Exposiciones Temporales, Museo de río Magdalena, Honda, Tolima, Colombia.
“En la Plaza nos vemos, el Magdalena la Plaza Mayor” Plaza de mercado, Honda, Tolima, Colombia.
2020
“Yin & Yang” Galleria CA D´0ro, New York, Estados Unidos.
“New York» Galería Otra 360 grados, Bogotá, Colombia
2019
“Yin & Yang” Art Scape Lab, Miami, Estados Unidos.
2016
“Light and movement” Art Nouveau Gallery, Miami, Estados Unidos.
2015
“Mandalas” Galería Baobab, Bogotá, Colombia.
2013
“Four Dimensions” Art Nouveau Gallery, Miami, Estados Unidos.
“Sueños revelados” Montealegre Galería de arte, Bogotá, Colombia.
2012
“Arquitectura imposible” Galería Casa Cuadrada, Bogotá, Colombia.
2011
“Arquitectura imposible” Galería un cuarto de arte, Bogotá, Colombia.
2010
“Lugares de inspiración” Biblioteca pública Virgilio Barco, Bogotá, Colombia.
“Lugares de inspiración” Biblioteca pública El Tunal, Bogotá, Colombia.
“Lugares de inspiración” Biblioteca pública El Tintal, Bogotá, Colombia.
2008
“Lugares de inspiración” Art Room Galería, Bogotá, Colombia.
2007
“Centenario” Art Room galería, Bogotá, Colombia.

Exposiciones Individuales
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2025
“Colombia Dorada” Aeropuerto Internacional “El Dorado” Bogotá, Colombia.
2023- Actualidad
“Colombia… naturalmente” Aeropuerto Internacional “El Dorado” Bogotá, Colombia.
2022
«Galería, montaña y río» Geografía y convergencia. Curaduría Germán Ferro M, Museo del Río Magdalena. Universidad de Caldas, Manizales, Colombia.
2021
“En la Plaza nos vemos, el Magdalena la Plaza Mayor” Sala de Exposiciones Temporales, Museo de río Magdalena, Honda, Tolima, Colombia.
“En la Plaza nos vemos, el Magdalena la Plaza Mayor” Plaza de mercado, Honda, Tolima, Colombia.
2020
“Yin & Yang” Galleria CA D´0ro, New York, Estados Unidos.
“New York» Galería Otra 360 grados, Bogotá, Colombia
2019
“Yin & Yang” Art Scape Lab, Miami, Estados Unidos.
2016
“Light and movement” Art Nouveau Gallery, Miami, Estados Unidos.
2015
“Mandalas” Galería Baobab, Bogotá, Colombia.
2013
“Four Dimensions” Art Nouveau Gallery, Miami, Estados Unidos.
“Sueños revelados” Montealegre Galería de arte, Bogotá, Colombia.
2012
“Arquitectura imposible” Galería Casa Cuadrada, Bogotá, Colombia.
2011
“Arquitectura imposible” Galería un cuarto de arte, Bogotá, Colombia.
2010
“Lugares de inspiración” Biblioteca pública Virgilio Barco, Bogotá, Colombia.
“Lugares de inspiración” Biblioteca pública El Tunal, Bogotá, Colombia.
“Lugares de inspiración” Biblioteca pública El Tintal, Bogotá, Colombia.
2008
“Lugares de inspiración” Art Room Galería, Bogotá, Colombia.
2007
“Centenario” Art Room galería, Bogotá, Colombia.

Exposiciones Colectivas
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2025
“Río Magdalena”, Noche de Museos de Bogotá, Museo Cementerio Alemán, Bogotá Colombia.
24° Festival Internacional de la Imagen, Universidad de Caldas, Manizales, Colombia.
La BIENAL SUMA I+C de Investigación + Creación
del Sistema Universitario de Manizales – SUMA
2018
“The 74th Art Festival Genten” The National Art Center of Tokyo, Japón.
“The 74th Art Festival Genten” The Municipal Museum of Fine Art of Osaka, Japón.
“The 23rd Art Mirai International exhibition” The National Art Center of Tokyo en Japón.
2017
“ARCOT: Artistas Colombianos en Tokio”, Instituto Cervantes, Tokio, Japón.
“The lab Group” Art Scape Lab, Miami, Estados Unidos.
“Utopic symmetries”, a Pop Up Show, 10 Sullivan St. Soho, New York, Estados Unidos.
2016
“Colombia 360” Otros 360 grados galería, Bogotá, Colombia.
“Art Fashion Colombia” Parque Guápulo, Quito, Ecuador.
2015
“Expresión libre II” Art Nouveau Gallería, Maracaibo, Venezuela.
2013
“Good work”, Otros 360 grados galería, Bogotá, Colombia.
Lalocalidad galería, “Un regalo de colección” Bogotá, Colombia.
2009
Cámara de comercio de Bogotá, Chapinero, “Foto zona” Bogotá, Colombia.
Universidad Nacional de Colombia “Love is in the air” Bogotá, Colombia.
“Triennale di Architecture di Firenze” “Segni d’ordine nello spazio” Florencia, Italia.
Exposiciones Colectivas
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2025
“Río Magdalena”, Noche de Museos de Bogotá, Museo Cementerio Alemán, Bogotá Colombia.
24° Festival Internacional de la Imagen, Universidad de Caldas, Manizales, Colombia.
La BIENAL SUMA I+C de Investigación + Creación
del Sistema Universitario de Manizales – SUMA
2018
“The 74th Art Festival Genten” The National Art Center of Tokyo, Japón.
“The 74th Art Festival Genten” The Municipal Museum of Fine Art of Osaka, Japón.
“The 23rd Art Mirai International exhibition” The National Art Center of Tokyo en Japón.
2017
“ARCOT: Artistas Colombianos en Tokio”, Instituto Cervantes, Tokio, Japón.
“The lab Group” Art Scape Lab, Miami, Estados Unidos.
“Utopic symmetries”, a Pop Up Show, 10 Sullivan St. Soho, New York, Estados Unidos.
2016
“Colombia 360” Otros 360 grados galería, Bogotá, Colombia.
“Art Fashion Colombia” Parque Guápulo, Quito, Ecuador.
2015
“Expresión libre II” Art Nouveau Gallería, Maracaibo, Venezuela.
2013
“Good work”, Otros 360 grados galería, Bogotá, Colombia.
Lalocalidad galería, “Un regalo de colección” Bogotá, Colombia.
2009
Cámara de comercio de Bogotá, Chapinero, “Foto zona” Bogotá, Colombia.
Universidad Nacional de Colombia “Love is in the air” Bogotá, Colombia.
“Triennale di Architecture di Firenze” “Segni d’ordine nello spazio” Florencia, Italia.


Estudios
ESTUDIOS
2006
Magister en Administración de Empresas, Universidad de los Andes, Bogotá, Colombia.
2003
Curso de grabado clásico, Scoula Internazionalle di Grafica d´Arte “Il Bisonte”, Florencia, Italia.
2002
Curso en fotografía profesional. Maestro Javier Sandoval, Bogotá, Colombia.
2000
Bachelor of Arts, Arizona State University, Tempe, Arizona, Estados Unidos.

Estudios
ESTUDIOS
2006
Magister en Administración de Empresas, Universidad de los Andes, Bogotá, Colombia.
2003
Curso de grabado clásico, Scoula Internazionalle di Grafica d´Arte “Il Bisonte”, Florencia, Italia.
2002
Curso en fotografía profesional. Maestro Javier Sandoval, Bogotá, Colombia.
2000
Bachelor of Arts, Arizona State University, Tempe, Arizona, Estados Unidos.

Ferias de Arte
FERIAS DE ARTE
2025
Un Fair Tequenadama, Art Room Galería, Bogotá, Colombia.
2023
Art Palm Beach + Contemporary, Blink Group Galeria, Palm Beach, Estados Unidos.
2022
Art Miami CONTEXT, Blink Group Galeria, Miami, Estados Unidos.
Start Art Fair @ Saatchi Gallery, CoArtistas, Londres, Reino Unido.
2019
Start Art Fair @ Saatchi Gallery, Londres, Reino Unido.
2018
SCOPE, Galería Otros 360 grados, Nueva York, 2018
2017
Startup Art Fair San Francisco, Estados Unidos.
Feria del Millón, Bogotá, Colombia.
Barcú, Galeria Otros 360 grados, Bogotá, Colombia
2015
START Art Fair, Saatchi Gallery – Más Arte Contemporáneo Galería, Londres, Reino Unido.
Art Toronto, Galería Baobab, Toronto, Canadá.
FIAAM, Art Nouveau Gallería, Maracaibo, Venezuela.
Barcú, Galería Baobab, Bogotá, Colombia.
Houston Fine Art, Art Nouveau Gallery, Houston, Estados Unidos.
2014
START Art Fair, Saatchi Gallery – Mas Arte Contemporáneo Galería, Londres, Reino Unido.
FIA XXIII, Feria Iberoamericana de arte, Art Nouveau Gallería, Caracas, Venezuela.
Houston Fine Art, Art Nouveau Gallery, Houston, Estados Unidos.
Art Lima, Galería Casa Cuadrada, Lima, Perú.
2013
Art Miami, Art Nouveau Gallery, Miami, Estados Unidos.
FIA XXII, Feria Iberoamericana de arte, Montealegre galeria de Arte, Caracas, Venezuela.
Odeón, Montealegre Galería de arte, Bogotá, Colombia
2012
FIA XXI, Feria Iberoamericana de arte, Galería Casa Cuadrada, Caracas, Venezuela.
Sincronía, Bogotá, Colombia.
Just Mad, Galería Casa Cuadrada, Madrid, España.
2011
Odeón, Un cuarto de arte galería, Bogotá, Colombia.
Ferias
FERIAS DE ARTE
2025
Un Fair Tequenadama, Art Room Galería, Bogotá, Colombia.
2023
Art Palm Beach + Contemporary, Blink Group Galeria, Palm Beach, Estados Unidos.
2022
Art Miami CONTEXT, Blink Group Galeria, Miami, Estados Unidos.
Start Art Fair @ Saatchi Gallery, CoArtistas, Londres, Reino Unido.
2019
Start Art Fair @ Saatchi Gallery, Londres, Reino Unido.
2018
SCOPE, Galería Otros 360 grados, Nueva York, 2018
2017
Startup Art Fair San Francisco, Estados Unidos.
Feria del Millón, Bogotá, Colombia.
Barcú, Galeria Otros 360 grados, Bogotá, Colombia
2015
START Art Fair, Saatchi Gallery – Más Arte Contemporáneo Galería, Londres, Reino Unido.
Art Toronto, Galería Baobab, Toronto, Canadá.
FIAAM, Art Nouveau Gallería, Maracaibo, Venezuela.
Barcú, Galería Baobab, Bogotá, Colombia.
Houston Fine Art, Art Nouveau Gallery, Houston, Estados Unidos.
2014
START Art Fair, Saatchi Gallery – Mas Arte Contemporáneo Galería, Londres, Reino Unido.
FIA XXIII, Feria Iberoamericana de arte, Art Nouveau Gallería, Caracas, Venezuela.
Houston Fine Art, Art Nouveau Gallery, Houston, Estados Unidos.
Art Lima, Galería Casa Cuadrada, Lima, Perú.
2013
Art Miami, Art Nouveau Gallery, Miami, Estados Unidos.
FIA XXII, Feria Iberoamericana de arte, Montealegre galeria de Arte, Caracas, Venezuela.
Odeón, Montealegre Galería de arte, Bogotá, Colombia
2012
FIA XXI, Feria Iberoamericana de arte, Galería Casa Cuadrada, Caracas, Venezuela.
Sincronía, Bogotá, Colombia.
Just Mad, Galería Casa Cuadrada, Madrid, España.
2011
Odeón, Un cuarto de arte galería, Bogotá, Colombia.


Clientes y coleccionistas
CLIENTES Y COLECCIONISTAS
Crepes & Waffles
Opain S.A., Aeropuerto El Dorado de Bogotá
Bolsa Mercantil de Colombia
Living National Treasure Museum, Yugawara, Japón.
PACIFIC SEA FOOD S.A.S.
Hoteles Cosmos
City Bank
Leo Burnett
Terpel S.A.

Clientes y coleccionistas
CLIENTES Y COLECCIONISTAS
Crepes & Waffles
Opain S.A., Aeropuerto El Dorado de Bogotá
Bolsa Mercantil de Colombia
Living National Treasure Museum, Yugawara, Japón.
PACIFIC SEA FOOD S.A.S.
Hoteles Cosmos
City Bank
Leo Burnett
Terpel S.A.
Hotel Marriot Medellin